【Kamakaji Lab 沿革】

ブロードウェイ。
派手で、華やかで、僕には手の届かない、何かすごいもの。誰もが憧れる別世界。
でも、ちょっと何かが足りない、と思う時がある。
いや、足りすぎていて、完璧すぎて、すごすぎて、どうも自分ごとな感じがしない。
僕はもうちょっと身近な笑いと、優しい涙を演じたい。
現実と語り合いながら、希望を描きたい。
観終わって、いつもの日常にため息をついてしまうのではなくて、
観た人の日常で生き続けるような時間を、創造したい。
ニューヨークには、実はそんな劇団は無数にあるだろう。
でも僕の情熱は、僕の中にしかない。
そんな想いを胸に、２００７年、Kamakaji Labはマンハッタンのウエストヴィレッジにある劇場「The Independent Theatre」にて、ささやかに産声をあげました。
そして長きに亘る沈黙を破り、２０１２年１２月、国内旗揚げ公演「カッコーの巣の上で」を実施、現在に至ります。

【Kamakaji Lab 理念】

Kamakaji Labの基本理念、
それは例えば、真っ白なキャンパスに自由に絵を描くようなこと。
誰かにやらされるでもなく、
誰かの真似をするでもなく、
誰かの評価を気にするでもなく、
お金や、名声や、後付けの大義に頼ることなく、
人間がただ存在するということの、
愛しさや、
切なさや、
美しさや、
醜さを、
絵にしてみること。
「エンターテイナー」ではなく、
「アーティスト」、
であること。

【Kamakaji Lab 主宰】

梶原涼晴（演出家）。
１９９６年～２００６年の１０年間に亘り広告代理店で営業経験を積んだ後、単身渡米。
マーロン・ブランド、ロバート・デ・ニーロらを輩出した演技学校の殿堂「ステラアドラースタジオ」にて２年間に亘り演技を学ぶ。
ニューヨーク滞在中オフオフブロードウェイでのプロデュース舞台公演等、アーティストとしての活動を経た後に日本に帰国。
日本では個人的な活動母体でしかなかったKamakaji Labを、２０１２年には舞台演劇のプロデュース母体として旗揚げ、現在に至る。
過去の主な演出作品は、「HOME」（作・演出／The Independent Theater NY）、「Girls be ambitious!」（演出／渋谷TAKE OFF 7）、音楽劇「彩虹橋」（作・演出／上海万博・神戸朝日ホール）、「KRAPP2042」（演出／WOODY THEATRE他）、「HIKOBAE」（作・演出／Alvin Ailey Theatre NY・国連オーディトリアム・天王洲銀河劇場、他）、「カッコーの巣の上で」（演出／WOODY THEATRE）、「ＲＡＤＩＯ３１１」（演出／WOODY THEATRE）、「THE ELEPHANT MAN」（演出／WOODY THEATRE）、「THE LAST SONG～命の行進曲～」（演出／伝承ホール・天王洲銀河劇場）、「THE LAST WORDS～命の行方～」（演出／WOODY THEATRE）、等。